arte ampliativo

PORQUE JUNTOS PODEMOS CONFORMAR NUESTRAS ASPIRACIONES COLECTIVAS

 

 

PREGUNTAS

 

* Términos

+ Ampliativo

Cuando hablamos de “ampliativo”, nos referimos a “aquello que amplía o que sirve para ampliar”. En cuanto a “ampliar", utilizaremos aquella acepción que se entiende por enriquecer, aumentar, expandir, desarrollar, mejorar o profundizar algo de una manera no lineal ni cuantificable, sino polifacética y multidireccional, como, por ejemplo, un ámbito del conocimiento en particular, el punto de vista de alguien o el saber hacer de alguien sobre algo.

Así pues, en el Arte Ampliativo utilizamos y referimos el verbo “ampliar” tanto a personas como a cosas, pero con un matiz. Mediante el procedimiento ampliativo, los agentes artísticos podrán ampliar cosas tales como, por ejemplo, el propio procedimiento, las funcionalidades de la plataforma o hasta los paradigmas artísticos, a través de la aplicación de adiciones, correcciones o mejoras sobre ellos. Sin embargo, cuando decimos que el Arte Ampliativo facilitará unas condiciones para que los agentes puedan “ampliar a otras personas” mediante el ofrecimiento de sus obras y donaciones, esa “ampliación” dependerá de cómo estas personas reciban esos ofrecimientos y de cuáles sean sus experiencias particulares, su nivel de familiaridad con el arte y sus cosmovisiones. Por lo tanto, las ampliaciones ofrecidas por unos agentes a otros sólo podrán ser efectivas como tales de una forma personal e indirecta según sean las evaluaciones, la actitud y las vivencias de quienes las reciban en relación a lo que se ofrece.

Así entendido, como las “ampliaciones” serían los resultados positivos de aquellas obras, donaciones y contribuciones que fueran evaluadas y juzgadas como “ampliativas” por los agentes que las reciban, estos agentes podrán optar por ofrecer recompensas a esas obras, donaciones o contribuciones según lo que cada cual considere que le resulte ampliativo. Lo que se busca con estas “ampliaciones” es que, además de la propias ampliaciones que puedan provocar, den motivo a que surja una correspondencia y una recompensación recíproca entre los diversos agentes para que las ampliaciones se puedan propagar y retornar en diferentes sentidos y dimensiones en un circuito de ampliaciones recíproco y en sí mismo ampliativo.

+ Arte Ampliativo

El Arte Ampliativo es un procedimiento artístico empoderativo, auto-sostenible y ampliativo, cuyo propósito consiste en fomentar unas dinámicas involucrativas y facilitar a los agentes artísticos unas condiciones alternativas al mercado del arte, para que aquellos que quieran puedan generar y distribuir una ampliación multidimensional común basándose en una serie de principios ético-sociales y cooperativos. Para llevarse a cabo, el Arte Ampliativo funcionará mediante una plataforma web donde los agentes podrán promover un circuito recíproco de ampliaciones y recompensaciones a través de sus obras y donaciones, así como también contribuir en la construcción y la ampliación del procedimiento y su plataforma. Para más información, ver apartado "Objetivos y funcionamiento”.

+ Plataforma web

La plataforma web “Ampliative", será el medio inicial a través del cual el Arte Ampliativo podrá llevarse a cabo y desarrollarse por aquellos agentes que deseen formar parte de su procedimiento. Para ello, la plataforma se ha pensado que cuente con un entorno colaborativo y una serie de herramientas empoderativas con las cuales los diversos agentes podrán, entre otras cosas: interactuar entre ellos; ofrecer y dar a conocer sus obras, actos o donaciones para ampliar a los demás; recompensarse recíprocamente mediante las diversas donaciones posibilitadas; e involucrarse cooperativamente para construir y ampliar tanto la plataforma como el procedimiento de una forma democrática, horizontal y descentralizada. Esta plataforma se encuentra en construcción a la espera de conseguir colaboradores. Para ver cómo poder contribuir, ver espacio “Contribuye”.

+ Ofrecimientos

En el Arte Ampliativo, denominamos “ofrecimientos" a aquellos actos voluntarios y generosos mediante los cuales los diversos agentes ampliativos ofrecen y hacen accesibles sus obras u otras donaciones en la plataforma web para ampliar en algún aspecto a los demás.

+ Ampliación multidimensional común

En el Arte Ampliativo, denominamos "ampliación multidimensional común" a aquella potencia que tienen los agentes artísticos para generar y distribuir colectivamente nuevos estados, condiciones, relaciones y perspectivas, en diversos aspectos y dimensiones, mediante el ofrecimiento de sus obras y donaciones. Así entendido, y dado que el objetivo principal del Arte Ampliativo es posibilitar las condiciones suficientes para que los agentes puedan provocar y difundir esta ampliación de manera recurrente, el Arte Ampliativo ofrecerá una plataforma web cuyos dispositivos estarán orientados a facilitar que los diversos agentes puedan desarrollar un circuito recíproco y ampliativo de ofrecimientos y recompensaciones.

+ Agentes artísticos y agentes ampliativos

Llamamos "agentes artísticos" a todas aquellas personas, agrupaciones u organizaciones con intereses artísticos que potencialmente puedan tener la capacidad y voluntad de formar parte en el procedimiento ampliativo, ya sea tanto en el ofrecimiento de obras y donaciones, como en el apoyo, la colaboración o la participación en el proyecto del Arte Ampliativo. Así entonces, cuando aquí hablamos de agentes artísticos no nos referimos exclusivamente al grupo de agentes que conforman el llamado mundo profesionalizado del arte, sino también a aquellos agentes con intereses artísticos que potencialmente puedan formar parte del proceso y que no pertenecen a ese grupo.

Seguido de esto, denominamos "agentes ampliativos" a aquellos agentes artísticos que desarrollan el procedimiento ampliativo y que ofrecen sus obras, donaciones o contribuciones a los demás con la aspiración desinteresada de ampliarles en algún aspecto. Así, los agentes ampliativos no sólo serán aquellos artistas que ofrezcan sus obras artísticas en la plataforma web, sino también todos aquellos agentes que contribuyan con los demás y con el Arte Ampliativo para ampliar sus perspectivas y sus posibilidades.

+ Obras artísticas y obras ampliativas

Llamamos “obras artísticas” a todas aquellas obras, acciones, procesos, dispositivos, intervenciones, etc, que se comprendan como artísticas, y que hayan sido, o puedan ser, ofrecidas por los agentes artísticos en la plataforma web para ampliar en algún aspecto a los demás de una manera voluntaria y desinteresada.

Por su parte, las obras artísticas que procedan a través del procedimiento ampliativo serán “obras ampliativas” cuando los agentes que las reciban evalúen y juzguen particularmente que esas obras ofrecen ampliaciones en algún aspecto o ámbito, siendo que de esta manera tendrán más posibilidades de ser recompensadas por esos agentes.

Por tanto, todas las obras artísticas cuentan con la misma potencia de ser obras ampliativas, pero sólo serán obras ampliativas aquellas que de cara a los agentes que las juzguen ofrezcan alguna ampliación que en sí pueda ser recompensable.

+ Autonomía

Cuando hablamos de “autonomía", no hablamos de aquella acepción artística que hace referencia a la capacidad del artista para expresar su subjetividad particular, sino que nos referimos a aquel cúmulo de condiciones estructurales que nos permiten desenvolver no sólo nuestra subjetividad, sino también nuestro quehacer artístico y nuestra organización cooperativa, de una manera propositiva y sin dependencias ni limitaciones impuestas por terceros.

Por lo tanto, cuando decimos que una de las misiones del Arte Ampliativo es facilitar la mayor autonomía posible a los agentes artísticos, lo que queremos decir es que el Arte Ampliativo consistirá en ofrecer un conjunto de condiciones estructurales a estos agentes para que ellos mismos, en su cooperación, puedan desarrollar los medios que consideren para desarrollar su arte, su subjetividad y su involucración, de la manera más independiente posible respecto de aquellas entidades que pretendan dominarlos interesadamente.

+ Consideración

Por “consideración” entendemos aquella relación interpersonal de respeto mutuo en la que diversas personas hacen lo posible por entenderse aún con sus diferencias. Así, siguiendo el que parece ser su sentido etimológico, “con-siderare”, la consideración sería aquella relación de complicidad en la que dos o más personas profundizan su afectividad mientras observan el espacio sideral y expanden conjuntamente su conocimiento sobre lo que les rodea.

+ Involucración

Entendemos por “involucración” a aquel conjunto de diversos sentimientos afectivos y vinculantes que surgen entre diferentes agentes cuando se proponen conseguir una serie de objetivos comunes mediante su cooperación.

+ Mercado del arte y Sistema mercantil del arte

Cuando hablamos del "mercado del arte", nos referimos al sistema de aparatos, estructuras e intermediaciones que conforman y dominan el estado actual del arte, y que consiste en la industrialización y mercantilización de las tareas y obras de los agentes artísticos con objeto de distribuir las mayores plusvalías económicas posibles a las entidades que controlan y administran ese sistema. Así, el "sistema mercantil del arte" es el conjunto de estructuras, intermediaciones, convenciones y procesos mediante los cuales las obras y demás tareas del mundo del arte se producen, distribuyen y comunican según las lógicas del mercado capitalista neoliberal actual.

+ Patrones y convenciones del mercado del arte

Llamamos “patrones y convenciones del mercado del arte”, tanto a aquellas formas de hacer y reglas que de manera directa o indirectamente impositiva las estructuras y entidades predominantes del mercado del arte exigen a los agentes artísticos en caso que quieran ver retribuido su trabajo, como al requisito de asimilar y propagar los sistemas conceptuales, ideológicos y simbólicos que esas entidades establecen como paradigmas en caso que se quiera acceder a los circuitos de ese mercado.

* Objetivos y funcionamiento

+ ¿Qué objetivos se ha propuesto el Arte Ampliativo en su fase inicial y de qué manera pretende conseguirlos?

A continuación pasaremos a mencionar algunos de los objetivos más importantes hacia los cuales se orienta la fase inicial del Arte Ampliativo:

  • Generar y distribuir una ampliación multidimensional común.

  • Facilitar a los agentes artísticos la mayor autonomía posible para que puedan desarrollar su arte sin las limitaciones ni las desigualdades impuestas por las entidades, las estructuras y las convenciones del sistema mercantil del arte.

  • Ofrecer un medio con el cual los agentes se puedan recompensar recíprocamente a través de diversas donaciones para favorecer que puedan seguir desarrollando su arte y ampliar sus condiciones.

  • Hacer circular el arte mediante una serie de principios ético-sociales que los agentes puedan proyectar a otras esferas de la sociedad.

  • Disponer un procedimiento democrático en el que sus agentes puedan formar parte en la organización, la construcción y la ampliación del procedimiento y su plataforma de una manera descentralizada y cooperativa.

  • Ofrecer un entorno colaborativo y horizontal donde los agentes puedan involucrarse para constituir y alcanzar sus objetivos comunes de manera que puedan diluir las desigualdades erigidas por el mercado.

  • Facilitar un procedimiento con el cual los agentes más críticos puedan encontrar un camino de visibilización y recompensación que les permita poner en tela de juicio todas aquellas mitologías, confusiones y tergiversaciones que gravitan sobre el arte, el quehacer artístico y la función de la cultura en nuestra sociedad.

  • Crear unas condiciones suficientes que empoderen a los agentes artísticos para que sean ellos mismos quienes constituyan y construyan los medios y dispositivos que convengan más consecuentes para mitigar su precariedad, ampliar sus estados y proyectar su arte.

  • Facilitar que exista un encuentro entre diversos agentes con diferentes posicionamientos y cosmovisiones para que en su discusión y su puesta en común se amplíen las posibilidades del arte y se impulse una mutua consideración entre ellos.

  • Proponer un procedimiento que fomente reducir y equilibrar los sentidos predominantes que se ciernan sobre el arte, como el actual sentido economicista del arte, mediante unas condiciones favorables que permitan una circulación de la fuerza crítico-argumental colectiva de los diversos agentes.

  • Poner en valor un agenciamiento de los aparatos tanto tecnológicos como estructurales para que los actores ampliativos tengan la posibilidad de provocar nuevos estadios subjetivizadores e involucrativos más allá de la mercantilización y la estilización de nuestras vidas.

  • Favorecer nuevas dinámicas de autonomía social para que los agentes puedan aportar nuevas posibilidades emancipatorias que les permitan desvincularse de aquellas entidades y estructuras que les limiten a la hora de llevar a cabo sus anhelos colectivos.

  • Retomar la potencia ampliativa, común y civilizadora del arte.

  • Etc.

Para conseguirlos, lo primero que necesitaremos será construir la plataforma web con la que el Arte Ampliativo se podrá llevar a cabo, por lo que invitamos a todas las personas que lo deseen a que contribuyan en el proceso (ver "Contribuye"). Una vez construida la plataforma, dependerá de la consistencia del procedimiento, de las funcionalidades incluidas en la plataforma y de la involucración de todos los agentes, como entre todos podremos llevar a cabo estos objetivos a través de las obras, donaciones y contribuciones que consideremos.

+ ¿Cómo funciona el procedimiento artístico entre los agentes?

A modo explicativo, el funcionamiento del Arte Ampliativo sucede en dos niveles: por una parte el procedimiento artístico entre los agentes, y por otro la ampliación del propio procedimiento y de la plataforma (que explicamos en el punto siguiente).

El procedimiento artístico entre los agentes en la primera versión del Arte Ampliativo funcionará de la siguiente manera:

Un agente, o grupo de agentes artísticos, elabora una obra artística (o proceso, intervención, acto, dispositivo…etc) y la ofrece de manera voluntaria y desinteresada en la plataforma web con vistas a ampliar en algún aspecto a los demás. Tras ello, los demás agentes pueden acceder a esas obras, disfrutarlas y evaluarlas en función de las ampliaciones recibidas y su valor artístico. En caso que estos agentes consideren que esas obras les han aportado alguna ampliación, los agentes podrán reconocer el valor de esas obras y recompensarlas directa y voluntariamente a través de los diversos tipos de donaciones posibilitadas en la plataforma, que son: la donación económica, la donación crítica, la donación artística y la donación difusiva. De esta manera, el proceso consiste en un circuito recíproco de ampliaciones y recompensaciones donde los agentes podrán seguir recompensándose mutua e indefinidamente según las ampliaciones que aporten a los demás a través de sus obras y donaciones.

En la categoría "Obras y donaciones” se concreta las obras que pueden formar parte del procedimiento y se ejemplifica algunas ampliaciones que se pueden llevar a cabo mediante el ofrecimiento de donaciones.

+ ¿Cuál es el funcionamiento para ampliar el procedimiento y la plataforma?

Según se ha pensado que sea el Arte Ampliativo en su fase inicial, la plataforma web ofrecerá una serie de espacios y dispositivos con los cuales aquellos agentes que lo deseen podrán formar parte y contribuir en el proceso de desarrollo y ampliación del procedimiento y su plataforma. Estos espacios son:

  • Espacio de Discusión, donde los agentes podrán criticar y debatir las ideas inmersas en el procedimiento inicial, u ofrecer propuestas que amplíen o mejoren algún aspecto del procedimiento o su plataforma.
  • Espacio de Responsabilidad, donde se podrán auditar los movimientos tanto organizativos como económicos de la organización y discutir las medidas llevadas a cabo en coordinación con el Espacio de Discusión.
  • Espacio de Construcción, donde los agentes podrán acceder a las herramientas colaborativas con las que contemos para cooperar en la construcción y ampliación de la plataforma.
  • Espacio de Contribución, donde se solicitarán colaboraciones de diversa índole y donde los agentes podrán ver las distintas formas de contribución existentes: financiación, traducción de textos, etc.
  • Espacio de Votación, donde los agentes podrán votar y decidir colectivamente los pasos que seguirá el Arte Ampliativo según las discusiones y propuestas ofrecidas en el Espacio de Discusión.

Como detallamos en la categoría "Ampliación y gobernanza", la idea es conseguir la mayor involucración posible por parte de todos los agentes que quieran contribuir, pues sólo de esta manera podremos construir nuestros objetivos colectivos y ampliar nuestras condiciones, nuestras posibilidades y nuestras perspectivas.

* Agentes

+ ¿Quién puede formar parte del Arte Ampliativo?

En el Arte Ampliativo pueden formar parte todas aquellas personas, agrupaciones, organizaciones o instituciones que quieran, pues todas ellas podrán crearse un perfil gratuito en la plataforma web y ofrecer sus obras o donaciones a los demás. El Arte Ampliativo invita a todos aquellos posicionamientos que aspiren a ampliar su mundo y a generar nuevos estados a que participen en su procedimiento, pues su misión es movilizar las energías de la colectividad para que juntos podamos constituir nuevas condiciones que nos permitan crear y activar otros mundos posibles mediante el arte. Especial mención se hace a todos aquellos agentes artísticos que hayan sido relegados o precarizados por el sistema mercantil del arte y sus intermediarios, pues el Arte Ampliativo no excluye a nadie por el hecho de que sus obras o cosmovisiones no sigan unos patrones dados o no persigan meramente unos beneficios económicos, sino que fomenta la pluralidad y el encuentro crítico entre diversos puntos de vista.

+ ¿Cuál es el rol impuesto a los artistas en la actualidad y de qué manera pretende el Arte Ampliativo devolver a estos su función artística no meramente empresarial?

En el estado mercantilista actual de industrialización cultural unida a las nuevas tecnologías, los artistas no sólo tienen que producir objetos en adecuación a una serie de convenciones, sino que también deben ser empresarios de sí mismos y consolidar su “marca personal”. Para ello, además de la clásica producción de objetos transferibles y vendibles, también deben realizar otras tareas como: aumentar su presencia constante en los medios, relanzar su branding, potenciar su comunicación, desarrollar estrategias de marketing, pulir su diseño personal, realizar tareas de networking, etc. Ahora bien, aunque desde el Arte Ampliativo reconozcamos que este rol y estas tareas ya están muy difundidas, evolucionadas e interiorizadas en los agentes artísticos, consideramos que son tareas que desorientan las verdaderas labores artísticas, pues, entre otras cosas, les obliga a disminuir el tiempo necesario para preparar y realizar sus obras. Por todo ello, el sistema de remuneraciones facilitado por el Arte Ampliativo se basará en las mismas obras, y no en las tareas comentadas, de tal manera que las recompensaciones se otorgarán y recibirán en función de las ampliaciones aportadas a partir de las obras o donaciones, y no por la reputación ni la originalidad empresarial que representen los agentes.

+ ¿A qué nos referimos cuando hablamos del encuentro entre diferentes agentes y a qué aspira el Arte Ampliativo con ello?

Como el Arte Ampliativo admitirá cualquier tipo de arte más allá de las delimitaciones impuestas por el mercado y sus intermediarios, ello provocará un encuentro entre diversos agentes con diferentes posicionamientos y cosmovisiones que posibilitará una puesta en común y una discusión entre ellos a través de sus obras y donaciones. Esta discusión, por una parte, podrá motivar un cúmulo de nuevas y diversas relaciones entre los diferentes agentes y sus diferentes cosmovisiones; y, por otra, animará a esos agentes a equilibrar y reducir mediante su fuerza crítico-argumental colectiva aquellas entidades que pretendan imponer sus sentidos a los demás. Con ello, lo que se pretende es facilitar un contexto crítico y plural en el cual los agentes se puedan movilizar por sus posicionamientos, de tal manera que pueda surgir una consideración y una involucración entre ellos que les motive a contribuir en mejorar sus condiciones estructurales colectivas.

+ ¿Qué función tiene la audiencia en el Arte Ampliativo?

El Arte Ampliativo es un procedimiento artístico realizado y llevado a cabo por diversos agentes artísticos que se dan encuentro para aportar ampliaciones diversas de una forma recíproca y recompensatoria. La llamada audiencia, en nuestro caso, además de recibir las obras de los demás y poder ampliarse a partir de ellas, también podrá sumarse activamente al proceso y ampliar a los agentes que realizaron dichas obras a través de las diversas donaciones con las que contará la plataforma. Así entonces, en el Arte Ampliativo los artistas y la audiencia dejan de estar potencialmente separados, pues al tener las mismas posibilidades de ampliar a los demás ofreciendo sus obras o recompensando a los demás, ambos podrán ser agentes ampliativos que a su vez podrán ser recompensados al contribuir en el proceso ampliativo recíproco.

+ ¿De qué manera puede ser provechosa la diversidad en cuanto a los diferentes grados de familiaridad con el arte de los agentes artísticos?

Desde nuestro punto de vista, no habría por qué menospreciar el encuentro con otros agentes que cuenten con un grado diferente de familiaridad con el arte. Por una parte, aquellas personas con escasa formación artística que quieran ampliar su cosmovisión y su quehacer artístico podrán no sólo disfrutar y recompensar aquel arte que haya sido ofrecido por aquellos agentes artísticos más profesionalizados, sino también visualizar y seguir a aquellos agentes que se encuentren en un nivel parejo de familiaridad con el arte, por lo que podrán recibir y otorgar ampliaciones en diferentes grados y sentidos. Por otra parte, y de manera similar, aquellos agentes más familiarizados con el arte podrán encontrarse con artefactos elaborados y ofrecidos por agentes no profesionales que contengan una cosmovisión, unas referencias y unas formalizaciones diferentes a las que acostumbran a ver en el mundo profesionalizado del arte, por lo que podrán recibir diversas ampliaciones en aspectos inesperados y recompensarlas mediante otras donaciones. Además, mientras estos agentes profesionalizados participan en el procedimiento ampliativo, siempre podrán continuar con su labor profesional y seguir a aquellos agentes que se adapten a sus expectativas.

* Plataforma web

+ ¿Por qué el Arte Ampliativo comienza a través de una plataforma web y qué es lo que ello implica?

Hemos pensado que la manera más efectiva de comenzar a desarrollar el Arte Ampliativo es mediante una plataforma web, pues así los agentes podrán interactuar entre ellos, así como acceder y transferirse sus mutuos ofrecimientos, con mayor facilidad, al no depender de una misma ubicación ni un mismo tiempo de encuentro. Además, creemos que los medios virtuales y las herramientas digitales nos permitirán abaratar la construcción, el uso y el mantenimiento de nuestro medio, la plataforma web, mientras nos otorgan una capacidad más expansiva de dar a conocer el procedimiento a aquellos agentes artísticos a lo largo del mundo que hayan sido relegados o precarizados por el sistema mercantil.

En cuanto a las limitaciones que implica la utilización de una plataforma web como estructura mediadora entre los diversos agentes, nuestra misión colectiva será encontrar los recursos y las maneras que minimicen los impedimentos económicos y técnicos para que el mayor número de agentes posible pueda acceder, interactuar e involucrarse con los demás. Para ello, en la fase de construcción de la plataforma trabajaremos con diferentes aplicaciones colaborativas con las cuales aquellos agentes que deseen contribuir podrán proponer, criticar o construir aquellas herramientas, módulos o dispositivos que minimicen dichas limitaciones. Ahora bien, debemos ser precavidos e intentar no utilizar aquellas estructuras y servicios que sean propiedad de aquellos conglomerados empresariales de dudoso compromiso social que rigen Internet, pues podrían aprovecharse de nuestros comportamientos y nuestra privacidad en aras de aumentar sus beneficios. Para mejorar nuestro compromiso respecto a nuestros principios, la plataforma web ofrecerá un espacio dedicado a la transparencia y la responsabilidad donde los agentes podrán auditar y discutir todos los movimientos, tanto los organizativos o económicos, como aquellos llevados a cabo en la construcción y desarrollo de la plataforma.

+ ¿Cuál es el proceso pensado para construir la plataforma y qué formas de contribución existen para conseguirlo?

El Arte Ampliativo invita a todos aquellos agentes que quieran mejorar y ampliar las condiciones y las perspectivas de los agentes artísticos a cooperar en la construcción de la plataforma web del Arte Ampliativo. Para conseguirlo, proponemos el siguiente proceso:

  1. Hacemos público el Manifiesto e incluimos un espacio donde la gente pueda conocer las diferentes formas de contribuir en el proyecto (ver "Contribuye").
  2. Se difunde el Manifiesto a través de diferentes medios.
  3. Se recopilan las solicitudes de contribución recibidas para construir la plataforma y se contacta con los interesados.
  4. Convocamos a estas personas en ciertas aplicaciones colaborativas que nos permitan cooperar y comentar de manera virtual.
  5. Procedemos con la fase de deliberación colectiva y empezamos a decidir las herramientas que se utilizarán para la construcción de la plataforma.
  6. Buscamos la financiación necesaria para poder soportar los servicios y hospedajes necesarios de la plataforma.
  7. Comenzamos a programar, diseñar y difundir la plataforma web de una forma cooperativa.
  8. El procedimiento ampliativo empieza a funcionar, y tanto las decisiones como la dirección del Arte Ampliativo y su plataforma pasan a ser horizontales y descentralizadas.

Añadir que, como el Arte Ampliativo es un proyecto de gran envergadura que pretende ofrecer un procedimiento artístico alternativo al mercado, también necesitaremos del apoyo de todos aquellos agentes que quieran colaborar y que no cuenten con las habilidades para construir la plataforma web. Para todos vosotros, en el espacio “Contribuye” os presentamos las formas en las que podréis contribuir en el proyecto. Muchas gracias por vuestro apoyo.

+ ¿El Arte Ampliativo al llevarse a cabo mediante una plataforma web desestima el arte llevado a cabo en el espacio público?

Uno de los deseos del Arte Ampliativo es poder llegar a trasladarse al espacio público. Para ello, en vez de comenzar a funcionar y desarrollarse en el ámbito local, lo cual limitaría su campo de acción y su difusión inicial, se ha pensado que la mejor manera de comprobar sus beneficios y de congregar a una serie de personas comprometidas con el desarrollo del Arte Ampliativo, es comenzar su procedimiento a través de una plataforma web que incluya una serie de herramientas de deliberación colectiva que puedan ser utilizadas por muchas personas separadas en el espacio y en el tiempo. De esta manera, nuestra intención es desarrollar estratégicamente una serie de pasos para que en un futuro los agentes puedan contar con una combinación de medios ampliativos virtuales y presenciales. Así entonces, aunque la fase inicial del Arte Ampliativo se lleve a cabo mediante una plataforma web, ello no quiere decir que desestimemos las intervenciones locales o el activismo cultural. Como reconocemos que el espacio público puede ser el medio más efectivo para llevar a cabo transformaciones a escala real, la plataforma contará con las herramientas necesarias para que los agentes puedan dar a conocer sus intervenciones y actividades públicas en su forma reproducida, pues la idea es que otros muchos agentes de diferentes partes del planeta puedan ampliarse a partir de ellas, recompensarlas, ampliarlas, o incluso replicarlas en sus respectivos lugares.

* Obras y donaciones

+ ¿Qué tipos de obras artísticas pueden formar parte del Arte Ampliativo?

En la fase inicial del Arte Ampliativo, los agentes serán libres de ofrecer todas aquellas obras, acciones, procesos, dispositivos, intervenciones artísticas, etc, que puedan ser reproducibles digitalmente a través de su plataforma web. Por tanto, el Arte Ampliativo, a diferencia de otros procedimientos, no privilegia ni impone restricciones en cuanto a los estilos, las formas o las temáticas de las obras, pues consiste en dar encuentro a diversas concepciones artísticas y cosmovisiones para que en su puesta en común y discusión los agentes puedan provocar un circuito de ampliaciones recíprocas en diversos ámbitos y sentidos.

+ ¿De qué manera y en qué formatos podrán los agentes ofrecer sus obras en la plataforma web?

Dado el actual estado de las plataformas web, los agentes artísticos podrán subir a la plataforma sus obras digitales, o las representaciones digitalizadas de sus obras “físicas", en los siguientes formatos: imagen, hipertexto, audio y video. Nuestro propósito en este sentido es que los agentes tengan la autonomía suficiente como para poder articular y dar a conocer sus planteamientos artísticos desde diferentes materialidades, pues no creemos que en el campo del arte se deban privilegiar exclusivamente los objetos separados ni ciertos estilos por el mero hecho de que puedan ser comercializables o coleccionables. Por este motivo, los agentes podrán publicar en la plataforma obras cuyos contenidos se deban a la combinación de varios de los formatos comentados. Así, por poner un ejemplo, una posible obra que podría ofrecerse mediante la plataforma web podría consistir en el montaje de un texto en forma de ensayo, junto con una imagen creada digitalmente y un vídeo que reprodujera digital y videográficamente una intervención artística en un espacio público.

+ ¿Cómo podremos saber si una obra o una donación es ampliativa?

El Arte Ampliativo no cuenta con una serie de preceptos que indiquen qué obras o donaciones son ampliativas de manera efectiva y cuáles no, ya que según las definiciones que hemos señalado en "Términos", tendrán que ser los propios agentes los que mediante su evaluación personal determinarán lo que les resulte ampliativo o apto para ser recompensado. De esta manera, para saber si una obra o una donación es ampliativa, sólo habrá que hacer un esfuerzo consciente por descubrir y asimilar las posibles ampliaciones que contengan aquellas obras o donaciones que se nos presenten.

+ ¿De qué manera podemos realizar obras o donaciones que amplíen a los demás?

Dado que las ampliaciones surgirán en relación a las personas que las evalúen, consideramos que lo importante para ofrecer ampliaciones no sería delimitar de antemano de qué maneras se amplía a los demás, pues ello podría conducirnos por un camino erróneo, sino ser conscientes de que las obras, actos y donaciones que se ofrezcan podrán tener más posibilidades de ampliar a los demás cuando se hayan elaborado y ofrecido aspirando a ello. Por lo tanto, se nos ocurre que la mejor forma para poder ampliar a los demás será conceptualizando y realizando nuestras obras de tal manera que nos ampliemos a nosotros mismos y a nuestras vidas mientras las llevamos a cabo.

+ ¿De qué manera podrán los agentes recompensar y ampliar a otros mediante las diversas donaciones?

En la primera versión de la plataforma, los agentes podrán ampliar a los demás y recompensar sus obras y donaciones a través de los siguientes tipos de donaciones:

  • La donación económica, entendida como una recompensa económica que permitirá ampliar las circunstancias de los agentes con vistas a reconocer su trabajo y ayudar a que sigan desarrollando su arte.
  • La donación crítica, entendida como el ofrecimiento de críticas argumentadas que podrán enriquecer conceptualmente las cosmovisiones y perspectivas de los agentes proyectadas en sus obras y donaciones.
  • La donación artística, esta es, el ofrecimiento de obras artísticas que complementen o amplíen en algún aspecto las obras ofrecidas por otros agentes para redimensionarlas con otras referencias o relaciones.
  • Y la donación difusiva, la cual consiste en dar a conocer por otros medios las obras y donaciones de los demás para que puedan ser conocidas por otros agentes y que se aumente con ello la posibilidad de que sean recompensadas.

Cabe señalar que todas las donaciones podrán implicar diversas ampliaciones en diferentes aspectos o ámbitos al mismo tiempo, y que todas ellas llevarán consigo una ampliación afectiva al ofrecerse de una manera voluntaria y desinteresada para ampliar a los demás.

+ ¿Cuál es el valor de las obras ampliativas?

El valor de las obras ampliativas podría decirse que tiene al menos dos vertientes. Por un lado, el valor práctico de las obras ampliativas es su capacidad para aportar ampliaciones multidimensionales a los agentes que las realizan, a los que las reciben y a los que las recompensan. Por otro, su valor potencial es su capacidad de ser ampliativas, pues estas, al tener la capacidad de congregar e involucrar a diversos agentes ante la expectativa de poder ser ampliados a partir de ellas, y desarrollarse en un entorno, la plataforma web, que posibilita la recompensación recíproca, fomentan la generación de un circuito de ampliaciones y recompensaciones recíprocas a partir de ellas.

+ ¿A qué nos referimos cuando decimos que las obras ampliativas pueden generar un valor diferente al que se le asigna a aquellas obras regidas por el sistema mercantil?

El mercado, como se sabe, busca y privilegia aquellos objetos que sean originales y diferenciales para generar mayores márgenes de beneficios. Así, a diferencia de la innovaciones artísticas archivadas en los museos, que presuntamente buscan representar lo relevante que no estaba anteriormente archivado en sus espacios, el mercado y la industria del arte fomentan objetos aparentemente diferenciales que sean cuantificables, escasos y poseibles para que se puedan transferir mayores cuantías económicas en el circuito de objetos de la misma categoría. Por contra, en el Arte Ampliativo no se fomentará este tipo de originalidad ni que las obras se reduzcan al gusto o al entretenimiento del público, sino que se centrará en generar y distribuir la mayor ampliación multidimensional común posible. Como las ampliaciones dependen de la evaluación personal de quien las reciba, carecen de un espacio físico, y no pueden ser poseídas ni coleccionadas salvo en la persona de cada cual, el valor de dichas ampliaciones no se podrá tomar por su valor objetual, sino por su valor proyectivo. De este modo, el valor de las ampliaciones, desde nuestro punto de vista, reside en ser capaces de favorecer nuevas perspectivas a las personas que las reciban para que estas personas puedan articular nuevas proyecciones ampliativas a partir de ellas.

Por su parte, si lo original se colecciona, pasa a formar parte de un contenedor que atribuye una misma propiedad a lo que colecciona, por lo que esa originalidad no llegará a cumplirse completamente al no ser totalmente diferente, sino que compartirá con otras originalidades el ser coleccionada por su originalidad. Lo ampliativo, en cambio, podría ser diferente, o no, y estar realizado en una materialidad objetual, o no, pues su valor principal es que sea capaz de provocar otras ampliaciones. De esta forma, aunque lo ampliativo se exponga mediante una reproducción y no en su objeto original, siempre podrá mantener la capacidad de generar otras ampliaciones en diversos aspectos a partir de su potencialidad. La cualidad de la originalidad, entonces, se evapora cuando a sus objetos se les incluye en un mismo contenedor, pero la cualidad de la ampliación no, pues su cualidad no consiste en la diferencialidad sino en provocar nuevas perspectivas. Lo original se solicita y apremia para que genere unas mayores plusvalías a través de su grado de diferencialidad y unicidad, siendo que la restricción a su acceso aumentará su escasez y por tanto su capacidad para generar mayores ingresos. Lo ampliativo, en cambio, se ofrece como un bien intrapersonal cuya potencialidad consiste en redimensionar o cambiar un estado de cosas, por lo que su restricción no tendrá sentido ya que para proyectar un nuevo estado de cosas lo normal es que se requiera de la involucración de otras personas. Por tanto, lo ampliativo, a diferencia de los objetos mercantiles, es algo que invita a distribuirse gratuitamente, pues siempre cabrá la posibilidad de que su ofrecimiento en un futuro se torne con la ayuda de otros agentes en el recibimiento de otras ampliaciones en otros ámbitos o sentidos.

+ ¿De qué manera podrán los agentes gestionar los derechos de sus obras al ofrecerlas en la plataforma?

Los agentes artísticos que quieran ofrecer sus obras o donaciones mediante el procedimiento ampliativo, tendrán plena libertad de registrar, catalogar o atribuir los derechos de propiedad que quieran a sus obras antes de publicarlas en la plataforma. A este respecto, las únicas restricciones que el Arte Ampliativo requerirá para que esas obras puedan ser ofrecidas en la plataforma web serán: que sus autores indiquen los tipos de derechos o licencias a los que se acogen para que los demás agentes los tengan en cuenta a la hora de recompensar o utilizar dichas obras, y que dichos agentes estén de acuerdo en que esas obras sean accesibles y puedan ser reproducibles en la plataforma de manera libre y gratuita, pues de esta forma los demás agentes podrán disfrutar dichas obras, recibir sus ampliaciones e incluso recompensarlas.

+ ¿Cómo pueden los agentes conformar otros mundos posibles desde el Arte Ampliativo?

Pues básicamente desde la autonomía y libertad que tienen para ofrecer su arte y contribuir con los demás a través de la plataforma. Así, algunas de las formas mediante las cuales los agentes artísticos podrían conformar otros mundos a través de su arte serían, por ejemplo: creando definiciones de otros mundos posibles, desvelando los protocolos de sujeción y explotación actuales, construyendo formas de subjetividad que pongan en valor un sentido común subversivo por el que organizarnos, movilizando nuestros actos y pasiones hacia la liberación de aquello que nos limita, indicando qué entidades impiden desarrollar la potencia de nuestra existencia por sus meros intereses particulares, conformando nuevas codificaciónes lingüísticas y nuevas formas de narración que rebasen y dejen en evidencia los patrones impuestos por los medios de comunicación controlados por las esferas economizantes... y tantas otras formas que pudiera haber y que contribuyan tanto a enmarcar nuestros deseos como a poner en tela de juicio aquello que nos impida cumplirlos de una manera propositiva y positiva.

* El Arte Ampliativo

+ ¿Qué no es el Arte Ampliativo?

  • El Arte Ampliativo no es un estilo artístico o una tendencia; es un procedimiento diseñado para dar encuentro a diferentes estilos, tendencias o movimientos artísticos.

  • El Arte Ampliativo no es una moda artística; es un procedimiento pensado para rebasar las modas artísticas provocadas por el mercado en favor de generar ampliaciones multidimensionales recurrentes.

  • El Arte Ampliativo no es un mero contenedor de obras; es un procedimiento donde sus agentes podrán ofrecerse obras y donaciones, recompensarse mutuamente, y cooperar para construir y ampliar los medios con los que remunerar y proyectar su arte.

  • El Arte Ampliativo no es un sistema de trueque; es un procedimiento que aspira a provocar un cúmulo de ampliaciones en diversos aspectos y ámbitos al mayor número de personas posible mediante la involucración y la cooperación desinteresada de sus agentes.

  • El Arte Ampliativo no es una estructura productora de comunidades participativas efímeras en busca de un vago entretenimiento; es un procedimiento pensado para generar una involucración comunitaria con la que podamos construir cooperativamente otras condiciones que nos permitan remunerar y proyectar nuestro arte de una manera alternativa al mercado.

  • El Arte Ampliativo no es simplemente un espacio para presentar portafolios artísticos; es un procedimiento artístico basado en la reciprocidad que ha sido diseñado para que a partir de una serie de dinámicas involucrativas generemos y difundamos una ampliación multidimensional común.

  • El Arte Ampliativo no es un dispositivo pensado para imponer un sentido al arte; es un procedimiento que precisamente facilita un entorno y unas herramientas para que los diversos agentes puedan reorientar o mejorar el mismo procedimiento, y equilibrar mediante su fuerza crítica colectiva los predominios que se ciernan sobre el arte.

  • El Arte Ampliativo no es un sistema industrializado de producción y distribución artística; es un procedimiento con el cual los agentes se podrán recompensar recíprocamente y proyectar su arte de una manera autónoma y auto-sostenible respecto del sistema mercantil del arte y sus intermediaciones.

  • El Arte Ampliativo no es una utopía anti-capitalista; es un procedimiento alternativo que ha sido diseñado de manera consciente y cautelosa con el propósito de facilitar que diversos agentes artísticos puedan cooperar para mejorar sus condiciones y construir otros medios con los cuales mitigar su precariedad laboral y vital.

  • El Arte Ampliativo no es otra plataforma “colaborativa" basada en relaciones interpersonales individualizadas e interesadas; es un procedimiento que ha sido pensado para que sus agentes puedan generar vínculos afectivos interpersonales y construir unas mejores condiciones colectivas a través del ofrecimiento voluntario y desinteresado de sus obras y donaciones.

+ ¿El Arte Ampliativo pretende imponer una definición definitiva de lo que es el arte?

El Arte Ampliativo ni se propone como la única forma legítima de arte ni pretende imponer un nuevo estilo o una nueva definición de arte, sino que se trata de un procedimiento basado en dar cabida a la mayor pluralidad crítica de concepciones y prácticas artísticas posible para que sean los propios agentes, en su diversidad, quienes a través de sus ofrecimientos y sus discusiones puedan equilibrar aquellas influencias predominantes que pretendan imponer interesadamente sus sentidos al arte, como resulta ser a día de hoy el sentido economicista del arte. Además, el Arte Ampliativo tampoco pretende instruir ni adoctrinar a nadie, pues es un procedimiento que podrá ser ampliado, modificado o anulado colectivamente por sus agentes a través de los diferentes dispositivos con los que contará la plataforma.

+ ¿Por que el Arte Ampliativo es un procedimiento artístico?

El Arte Ampliativo es un procedimiento artístico porque se trata de un método particular de llevar a cabo y proceder una serie de dinámicas relacionadas con el arte que se orientan hacia unos objetivos, de manera que, en su mismo proceso, se puedan ejecutar diversos beneficios e implicaciones a los agentes que lo desarrollen. O dicho de otra manera, el Arte Ampliativo es un procedimiento artístico porque, partiendo de una serie de principios, su cometido es generar unas condiciones y unas dinámicas que faciliten a los agentes artísticos promover la mayor ampliación multidimensional común posible a través de su cooperación y su quehacer artístico.

+ ¿Por qué decimos que el Arte Ampliativo es un procedimiento ampliativo?

Siguiendo las definiciones que hemos expuesto en "Términos", comprendemos que el Arte Ampliativo es un procedimiento ampliativo al menos en dos ordenes diferentes. Por una parte, es ampliativo porque consiste en un procedimiento que facilita a los agentes artísticos generar una ampliación multidimensional común mediante un circuito recíproco de ofrecimientos y recompensaciones cuya aspiración común es ampliar en diversos aspectos a los demás. Por otra parte, decimos que el Arte Ampliativo es un procedimiento ampliativo porque se trata de un procedimiento abierto y colectivo mediante el cual los diversos agentes podrán ampliar tanto el procedimiento mismo como la plataforma web desde donde ese procedimiento se lleva a cabo. De esta manera, los diversos agentes podrán involucrarse y cooperar a través de las herramientas y los dispositivos facilitados en la plataforma web para orientar y mejorar el procedimiento, la plataforma, sus objetivos y sus beneficios, según convengan entre ellos de una manera descentralizada y horizontal. Por tanto, se podrá decir que el Arte Ampliativo es un procedimiento ampliativo porque facilita una serie de condiciones y una serie de dinámicas para que los diversos agentes puedan poner en común y proyectar las ampliaciones multidimensionales que consideren, ya tengan que ver estas con el mejoramiento de la plataforma, con el perfeccionamiento del propio procedimiento, con el enriquecimiento del campo artístico y sus agentes, o con la ampliación del mundo en general.

+ ¿El Arte Ampliativo es un procedimiento libre?

El Arte Ampliativo es un procedimiento libre porque, a diferencia de las normas de acceso requeridas por el sistema mercantil del arte, no impone trabas ni directrices a los agentes artísticos a la hora de elaborar o dar a conocer sus obras, sino que desestima cualquier forma de convención que limite las posibilidades del arte, y favorece que exista un encuentro entre diferentes cosmovisiones para que en su puesta en común y discusión se provoquen nuevos motivos que amplíen el quehacer artístico y la afectividad entre sus agentes. Así entendido, el objetivo de fomentar la libertad, la crítica y la diversidad rebasando las limitaciones y reglamentaciones impuestas por las entidades dominantes del mercado del arte, es facilitar un entorno en el que los agentes y sus obras puedan estimular y desarrollar transformaciones y ampliaciones en diversos órdenes, tanto a nivel estructural, como a nivel práctico o a nivel artístico, de tal forma que estas puedan desarrollarse de manera proyectiva en otras esferas de la sociedad.

+ ¿A qué nos referimos cuando decimos que el Arte Ampliativo es un procedimiento abierto y cooperativo?

El Arte Ampliativo es un procedimiento abierto porque es un procedimiento gratuito y de libre acceso que no pone barreras a aquellos agentes que quieran acceder a sus contenidos o formar parte de su procedimiento. Y es cooperativo, porque se llevará a cabo mediante una gobernabilidad y una agencia distribuidas y descentralizadas a partir de las labores y los ofrecimientos que sus agentes consideren. De esta manera, y a diferencia de ciertas dinámicas participativas efímeras actuales, los agentes podrán involucrarse para alcanzar los objetivos comunes que se propongan, así como participar en la construcción, en la toma de decisiones o en la financiación del procedimiento y su plataforma. Además, será un procedimiento transparente y responsable cuya organización y movimientos económicos estarán abiertos para que sus agentes puedan auditarlos siempre que lo deseen.

+ ¿En qué sentido es el Arte Ampliativo un procedimiento colectivo?

El Arte Ampliativo es un procedimiento colectivo porque consiste en facilitar un entorno y unos dispositivos para que una multitud de agentes puedan generar una ampliación multidimensional común a través del ofrecimiento recíproco y conjunto de sus obras, sus donaciones y sus contribuciones. Así, para que esta colectivización se desarrolle de una forma más empoderativa y equitativa, la plataforma incluirá en su versión inicial una serie de herramientas con las cuales los diversos agentes podrán construir y gobernar tanto el procedimiento como su plataforma de una manera distribuida, descentralizada y cooperativa. De este modo, los agentes, al formar parte de una colectividad, no significa que tengan que interrumpir su singularidad o su individualidad, sino que más bien tenderán a potenciarlas al conformar y desarrollar colectivamente un entorno, unas dinámicas y unas condiciones, con las cuales podrán ampliar sus posibilidades particulares.

+ ¿A qué nos referimos cuando decimos que el Arte Ampliativo se basa en una serie de principios ético-sociales?

El Arte Ampliativo, a diferencia del sistema mercantil y sus procedimientos subordinados, se basa en una serie de principios que podríamos denominar como cooperativos, a la par que ético-sociales. Estos son, entre otros:

  • El ofrecimiento voluntario y desinteresado de lo mejor de uno mismo para ampliar en diversos aspectos tanto a los demás como a uno mismo.

  • La consideración como acto de respeto mutuo que fomenta alcanzar un entendimiento y una involucración entre diferentes personas.

  • La cooperación con los demás para proyectar y conseguir unos objetivos comunes que nos beneficien a todos en diversos sentidos.

  • La equidad como condición para que todos podamos colaborar con los demás bajo unas mismas condiciones y unas mismas posibilidades.

  • La libertad artística para promover una pluralidad de puntos de vista con los cuales podamos ampliarnos en diversos ámbitos y sentidos mediante la puesta en común y la discusión.

  • La donación recíproca como forma de recompensación voluntaria y directa que promueva mitigar nuestra precariedad y potenciar nuestra auto-sostenibilidad.

  • La involucración entre diversas personas para construir y llevar a cabo nuevos medios empoderativos con los que promover una ampliación común y fomentar dinámicas de autonomía y emancipación social.

  • La actitud crítica como un ofrecimiento para ampliar conjuntamente nuestro estado de cosas y equilibrar aquellos sentidos que pretendan imponerse sobre los demás en favor de su interés particular.

  • La descentralización y la transparencia como mecanismos para gobernar el procedimiento y sus medios de una forma cooperativa y equitativa.

  • Etc.

Añadir que estos principios son el motor que hará funcionar el Arte Ampliativo como un proceso de agenciamiento colectivo. Su objetivo es promover una serie de dinámicas involucrativas que nos faciliten ampliar nuestras posibilidades y nuestra complicidad en colectividad mientras llevamos a cabo un arte ampliativo que se pueda proyectar en otras esferas de la sociedad.

+ ¿Por qué el Arte Ampliativo es un procedimiento equitativo?

El Arte Ampliativo es un procedimiento equitativo porque no impone criterios de acceso a ninguno de sus agentes, porque facilita a todos las mismas condiciones para dar a conocer y remunerar su arte, porque esta basado en un sistema voluntario de recompensaciones recíprocas sin intermediaciones ni comisiones de ningún tipo, y porque permite a todos formar parte de la organización, el desarrollo y la construcción tanto del procedimiento como de su plataforma sin privilegios de ningún tipo. Por lo tanto, el Arte Ampliativo es un procedimiento equitativo porque facilita a todos sus agentes una igualdad de condiciones y una igualdad de posibilidades para formar parte del proceso, con indiferencia de sus condiciones socio-económicas, sus posicionamientos artísticos o su grado de familiaridad con el arte.

+ ¿A qué nos referimos cuando decimos que el Arte Ampliativo es un procedimiento auto-sostenible?

Decimos que el Arte Ampliativo es un procedimiento auto-sostenible por dos motivos. Por una parte, porque facilitará unas condiciones y unas herramientas a los agentes con las cuales podrán recompensarse recíprocamente a través de diversas donaciones para crear un entorno de retribución comunitaria, directa y meritocrática. Y, por otra parte, porque desestima los aparatos y estructuras provistos por el mercado y sus conglomerados empresariales en favor de desarrollar un procedimiento cooperativo y autónomo basado en una auto-suficiencia ofrecida por su comunidad de agentes.

Pero el Arte Ampliativo no es un procedimiento auto-sostenible cerrado que se sustenta únicamente de los recursos que se generen en su entorno, sino que es un procedimiento auto-sostenible abierto que también admitirá las aportaciones ofrecidas por aquellas personas u organizaciones que no formen parte del procedimiento y cuya intención sea ampliar las posibilidades de los demás de una manera desinteresada. De este modo, en el circuito de recompensaciones y donaciones podrán participar tanto los propios agentes ampliativos como todas aquellas personas u organizaciones que se ofrezcan a ampliar a los demás desinteresadamente. Por lo tanto, aunque seamos conscientes de que un proyecto de tal envergadura no podrá realizarse, al menos en sus fases iniciales, de una manera totalmente independiente a las estructuras del mercado, nuestra tarea será hacer lo posible por no depender de aquellas entidades que mermen nuestras capacidades colectivas por su mero beneficio económico.

+ ¿Cuál es la actitud que ha movido a proponer el Arte Ampliativo?

Nuestra actitud a la hora de proponer el Arte Ampliativo como un nuevo procedimiento artístico empoderativo es una actitud sin duda positiva, optimista y propositiva. El Arte Ampliativo se enmarca al compás de otros procesos de cambio que intentan equilibrar las desigualdades sistémicas a partir de la creación de otros estados socio-políticos posibles. Nuestro cometido en este sentido es poner en valor mediante un nuevo procedimiento artístico el encuentro entre diversos posicionamientos y diversas ideologías, para que mediante la discusión y la puesta en común podamos proyectar y constituir los medios que superen lo que limite nuestras capacidades colectivas.

Para facilitar que esto se pueda llevar a cabo, el Arte Ampliativo ofrecerá a través de su plataforma web una serie de herramientas empoderativas para que todos aquellos agentes que quieran, incluidos aquellos que hayan sido relegados o precarizados por el sistema mercantil del arte, puedan transformar y ampliar sus estados, sus condiciones y sus perspectivas, desvinculándose lo mayormente posible de ese sistema.

Esta claro que durante nuestra andadura nos toparemos con múltiples dificultades, pero ello no nos debería desmotivar, pues si somos conscientes de lo que buscamos y tenemos claro lo que no queremos que siga sucediendo, estará de nuestra mano el que nos involucremos y cooperemos para constituir unas nuevas condiciones que nos permitan crear y activar aquellos otros mundos que anhelemos.

+ ¿Es el Arte Ampliativo un procedimiento crítico que acepta posicionamientos críticos?

El Arte Ampliativo, al ser en sí mismo un procedimiento crítico con el estado del arte, y consistir en un procedimiento que será ampliado por sus agentes, admite todas aquellas obras o escritos que se ofrezcan para desvelar las problemáticas o las contradicciones de su procedimiento. De esta manera, el Arte Ampliativo, a diferencia de aquellos otros procedimientos que obstruyen las críticas que se les interpone, dará la bienvenida a todas aquellas críticas que sean bien intencionadas, pues su plataforma contará con herramientas para replicar esas críticas y se considera que estas siempre podrán servir de ayuda para mejorar el procedimiento.

Por otra parte, desde el Arte Ampliativo entendemos que cualquier arte crítico que se proponga transformar su alrededor tiene más posibilidades de hacer ese cambio efectivo desde un medio que esté desvinculado de aquellas convenciones y estructuras que limiten su legitimación o su visibilidad. Nuestra idea es que todo arte debe tener unas condiciones autónomas suficientes para poder proyectar los sentidos que estime más consecuentes, por lo que proponemos un nuevo procedimiento artístico cuya misión será otorgar la mayor autonomía posible a sus agentes para que puedan conformar y proponer el arte crítico que consideren respecto de esas limitaciones y el mundo que les rodea.

De este modo, el Arte Ampliativo no es una crítica al mercado al modo en que ciertas obras, actos o textos critican el estado mercantil del arte siguiendo los mismos patrones y procesos impuestos por este para esperar ser retribuidos, sino que, por el contrario, es una crítica real, una crítica positiva que propone un nuevo procedimiento artístico que facilitará a los agentes desarrollar, remunerar y proyectar su arte al margen de las exigencias e intermediaciones impuestas por aquellas entidades que quieren gobernar el arte en función de su mero beneficio económico.

* El Arte Ampliativo como un procedimiento alternativo

+ ¿A que nos referimos cuando decimos que el Arte Ampliativo es un procedimiento artístico alternativo al dominio del mercado?

El Arte Ampliativo aquí expuesto no se postula como un nuevo procedimiento alternativo al mercado por ser meramente diferente, pues con ello estaríamos incurriendo en los mismos patrones inducidos por el mercado competitivo de la diferencia. El Arte Ampliativo es un procedimiento pensado desde una coherencia interna para alcanzar una serie de objetivos diferentes a los del sistema mercantil del arte de tal manera que se puedan equilibrar y pluralizar los diversos sentidos que se ciernan sobre el arte. Dado que a día de hoy existe un claro predominio de un sentido economicista del arte, y que el sistema mercantil del arte impone su desigualdad y su precarización a un número amplio de agentes artísticos, nuestra misión será proponer un procedimiento horinzontal y cooperativo de partida que facilite un método de remuneración y proyección alternativo con el que los agentes artísticos puedan desarrollar su arte, y construir sus estructuras, con la máxima autonomía y auto-sostenibilidad posible respecto de aquellas estructuras e intermediaciones provistas por ese sistema mercantil.

+ ¿En qué se diferencia el Arte Ampliativo de otras propuestas participativas actuales?

El Arte Ampliativo, a diferencia de ciertas actividades participativas promovidas por ciertas entidades, ni consiste en generar relaciones sociales efimeras y contextuales para entretener a su público, ni se aprovecha de esa participación de una manera unilateral. El Arte Ampliativo esta basado en una involucración cooperativa para poder llevar a cabo una serie de objetivos colectivos, y dispondrá de unas condiciones suficientes mediante su plataforma web para que sus participantes puedan ser recompensados por otros agentes en función de las ampliaciones que hayan aportado a los demás.

+ ¿Es el Arte Ampliativo una especie de museo virtual contenido en una plataforma web?

El Arte Ampliativo no aspira a congregar o integrar diversas obras de arte en una plataforma web a modo de un contenedor virtual o un museo universal, sino que, por el contrario, lo que se propone, en tanto que procedimiento, es facilitar una serie de condiciones a través de un medio, la plataforma web, para que los diferentes agentes artísticos puedan distribuir sus obras y ser recompensados por ellas, de tal manera que estén motivados a ofrecer alguna ampliación a los demás. El Arte Ampliativo, entonces, no se ha pensado para que se auto-atribuya el valor de aglutinar todas aquellas obras que generen alguna ampliación, pues somos conscientes que ello sólo dependerá de los agentes artísticos que las realicen; el Arte Ampliativo se ha pensado para facilitar un ecosistema que devuelva la potencia del arte y de sus agentes al articular una serie de herramientas y dispositivos que permitan a los agentes artísticos provocar y propagar una ampliación multidimensional común.

+ ¿A qué nos referimos cuando decimos que el Arte Ampliativo pretende equilibrar el actual predominio economicista del arte?

El sentido economicista y mercantilista del arte impone que todos los procesos asignados al quehacer artístico, como la producción, la distribución o la comunicación, sean estandarizados y dirigidos por una serie de patrones y convenciones para supuestamente aumentar su rentabilidad en su sector industrial en caso que se quiera optar a alguna retribución. Que debamos adecuar nuestro arte a las exigencias especulativas del mercado, o que debamos resignarnos a que los intermediarios se aprovechen de nuestro trabajo con tal de conseguir cierto reconocimiento en ese mercado, son algunos de las normas que condicionan la labor artística. Pero también hay otras que tienen que ver con forzarnos a ser empresarios de nosotros mismos aunque tengamos que auto-precarizarnos por una creatividad que curiosamente consiste en acatar las formas de expresión que nos impongan las tendencias del mercado.

Todo esto, que sin duda esta destinado a precarizar a los agentes artísticos y a aumentar los beneficios económicos de esos intermediarios, consideramos que merma la propia potencialidad ampliativa que creemos que tiene el arte y sus agentes para servir, entre otras cosas, de dinamizadores críticos y sociales de nuestra sociedad, pues cualquier arte que ose desviarse de esas pautas establecidas por el mercado y sus intermediarios será relegado a un estado oclusivo de precariedad y de ausencia de legitimidad. Por todo ello, el Arte Ampliativo se propone como un procedimiento que facilitará unas condiciones autónomas a los agentes artísticos para que puedan superar las limitaciones impuestas por el sistema mercantil del arte mediante sus ofrecimientos y contribuciones.

El arte y la cultura no deberían ser instrumentos estandarizados y reglamentados por la esfera económica para gobernarnos mediante la estimulación e ilusión de creernos creativos y libres a costa de nuestra precariedad; el arte y la cultura deberían ser medios ampliativos con los que los agentes puedan abrir críticamente otras vías posibles de entender y ampliar nuestras vidas y nuestro mundo.

+ ¿A qué nos referimos cuando decimos que la mercantilización del arte limita su potencialidad?

El sentido economicista y mercantilista del arte impone que todos los procesos asignados al quehacer artístico, como la producción, la distribución o la comunicación, sean estandarizados y dirigidos por una serie de patrones y convenciones para supuestamente aumentar su rentabilidad en su sector industrial en caso que se quiera optar a alguna retribución. Que debamos adecuar nuestro arte a las exigencias especulativas del mercado, o que debamos resignarnos a que los intermediarios se aprovechen de nuestro trabajo con tal de conseguir cierto reconocimiento en ese mercado, son algunos de las normas que condicionan la labor artística. Pero también hay otras que tienen que ver con forzarnos a ser empresarios de nosotros mismos aunque tengamos que auto-precarizarnos por una creatividad que curiosamente consiste en acatar las formas de expresión que nos impongan las tendencias del mercado.

Todo esto, que sin duda esta destinado a precarizar a los agentes artísticos y a aumentar los beneficios económicos de esos intermediarios, consideramos que merma la propia potencialidad ampliativa que creemos que tiene el arte y sus agentes para servir, entre otras cosas, de dinamizadores críticos y sociales de nuestra sociedad, pues cualquier arte que ose desviarse de esas pautas establecidas por el mercado y sus intermediarios será relegado a un estado oclusivo de precariedad y de ausencia de legitimidad. Por todo ello, el Arte Ampliativo se propone como un procedimiento que facilitará unas condiciones autónomas a los agentes artísticos para que puedan superar las limitaciones impuestas por el sistema mercantil del arte mediante sus ofrecimientos y contribuciones.

El arte y la cultura no deberían ser instrumentos estandarizados y reglamentados por la esfera económica para gobernarnos mediante la estimulación e ilusión de creernos creativos y libres a costa de nuestra precariedad; el arte y la cultura deberían ser medios ampliativos con los que los agentes puedan abrir críticamente otras vías posibles de entender y ampliar nuestras vidas y nuestro mundo.

+ ¿Intenta el Arte Ampliativo invalidar otros procedimientos artísticos como el sistema mercantil?

El Arte Ampliativo no se propone invalidar el procedimiento mercantil o tantos otros pudiera haber, pues su mismo procedimiento consiste en dar encuentro a las diferentes concepciones que sobre el arte pueda haber. Además, consideramos que existen obras y casos justificables que requieren de una mayor inversión y que sólo podrían aportar las ampliaciones que se han propuesto ofrecer mediante los aparatos y estructuras del mercado. El Arte Ampliativo sólo se propone como un procedimiento alternativo que se estima óptimo para poner en valor la que consideramos es la propia potencialidad del arte y sus agentes, esta es, su capacidad para generar y distribuir una ampliación multidimensional común. Para conseguirlo, nos hemos propuesto alcanzar una serie de objetivos desde una serie de principios ético-sociales, para que los agentes artísticos que quieran formar parte del procedimiento puedan desarrollar su arte con la mayor autonomía posible respecto de los posibles intermediarios y limitaciones que en otros procedimientos pudiera haber.

+ ¿Pretende el Arte Ampliativo anular los patrones del mercado?

El Arte Ampliativo no pretende anular los criterios de legitimidad ni los patrones de acceso sancionados por las diversas entidades que dominan el mundo mercantilizado del arte, sino que simplemente propone un medio con el cual los diversos agentes puedan ponerlos en duda y crear otras formas con las que recompensar la labor artística. Desde el Arte Ampliativo creemos que el arte no debería ser limitado por una serie de imposiciones exigidas por aquellas entidades que controlan los aparatos y las estructuras por las que se distribuye y remunera desigualitariamente el arte mayoritario, por lo que se facilitarán unas condiciones alternativas, libres y equitativas, para que sean los propios agentes artísticos, desde su autonomía, quienes de manera colectiva y descentralizada puedan establecer tanto sus objetivos, como las formas en que se podrá visibilizar, recompensar y reconocer su trabajo.

+ ¿Pretende el Arte Ampliativo suplantar la función de las instituciones?

El Arte Ampliativo no pretende desbancar a las instituciones, pues creemos que muchas de ellas mantienen cierta potencia para poner en valor de una manera pública otras posiciones que afrontan críticamente las condiciones que ofrecen las estructuras hegemónicas. Además, como estas instituciones recogen ciertas memorias históricas del arte y la sociedad, sus cúmulos de referencias nos podrán servir a la hora de realizar nuestro arte ampliativo. Lo que intenta el Arte Ampliativo es simplemente proponer un procedimiento que posibilite a sus agentes establecer, mediante una serie de dispositivos abiertos y empoderativos, las maneras en que los ofrecimientos ampliativos allí surgidos puedan ser tanto reconocidos como remunerados al margen de la industrialización y las tendencias del sistema mercantil. Si los agentes artísticos quieren ampliar el arte y su realidad circundante, inevitablemente deberán de servirse de aquellas referencias que tanto los museos como las instituciones puedan ofrecer, ya que para ampliar algo se requiere saber qué es lo que se amplía y por qué. Por ello, la plataforma web tiene pensado incluir en posteriores etapas un espacio donde los agentes puedan servirse de aquellos recursos y referencias que aporten las instituciones que quieran colaborar, pues de esta manera los agentes podrán basar y realizar sus obras con una mayor capacidad ampliativa.

+ ¿El Arte Ampliativo pretende anular la función de los críticos de arte o de los mediadores artísticos?

No, el Arte Ampliativo aprecia y considera indispensable la labor de los críticos, y por ello facilitará una serie de herramientas en la plataforma para que todo aquel que quiera, incluidos los críticos profesionales, puedan aportar sus críticas a las obras y donaciones de los demás de tal manera que estos puedan tener opción a réplica. Por su parte, como el Arte Ampliativo no pretende anular el mercado del arte ni las instituciones artísticas, los diversos mediadores artísticos no especulativos podrán continuar ejerciendo su labor mientras se les ofrece la oportunidad para que puedan ejercer de mediadores de aquellos agentes artísticos que ofrezcan sus obras y donaciones en la plataforma. Así entonces, el Arte Ampliativo no pretende anular la función de los críticos ni de los mediadores, sino que les invita a formar parte del circuito recíproco de ofrecimientos y recompensaciones para que puedan ampliar a los demás y ser recompensados mientras prosiguen con su labor profesional en otros medios.

+ ¿Por qué el Arte Ampliativo es un procedimiento más ampliativo para el arte que el procedimiento mercantil?

Consideramos que el Arte Ampliativo podría ser más ampliativo que el procedimiento mercantil porque al menos se focaliza en los cuatro factores siguientes:

  • El primero factor sería debido a que el Arte Ampliativo hace explícito su objetivo de generar y distribuir una ampliación multidimensional común al basar su sistema de recompensaciones en torno a el ofrecimiento recíproco de obras y donaciones que amplíen en algún aspecto a los demás.
  • El segundo motivo sería porque el Arte Ampliativo, a diferencia del patrocinio del mercado a ciertos estilos y su obstrucción a otros, funciona a través de un encuentro crítico y plural de diversos agentes, por lo que se fomentará una puesta en común de sus ofrecimientos y una discusión entre ellos que favorecerá un enriquecimiento del ámbito artístico.
  • El tercero, sería debido al esfuerzo consciente de facilitar una autonomía a los agentes artísticos, pues, a diferencia del mercado, no impondría una serie de patrones y convenciones a seguir por el hecho de generar unos beneficios económicos, sino que intentará crear unas condiciones libres, igualitarias y desvinculadas de cualquier instancia predominante, para que los agentes puedan desarrollar su arte de una manera crítica, consecuente y sin limitaciones.
  • Y por último, se debería porque el Arte Ampliativo fomentará que se amplíe tanto el procedimiento como su plataforma de una forma cooperativa, horizontal y descentralizada, al articular los tres puntos anteriores con unas condiciones que favorecerán que surjan ciertas dinámicas involucrativas entre los diversos agentes.

+ ¿De qué manera pretende el Arte Ampliativo desvincularse del sistema mercantil del arte?

El Arte Ampliativo pretende desvincularse del sistema mercantil del arte proponiendo un procedimiento lo más auto-sostenible posible. Con ello, lo que se espera es facilitar una autonomía a los agentes artísticos para que no tengan que depender de las entidades hegemónicas que controlan los canales de producción y distribución del mercado del arte. Nuestro cometido será ofrecer unas condiciones suficientes para que dichos agentes puedan llevar a cabo un sistema de recompensaciones voluntarias y recíprocas cuyos objetivos tengan que ver más con el desarrollo artístico y la proyección de esos agentes bajo una serie de principios ético-sociales, que con aquellos patrones impuestos por el mercado para mercantilizar nuestras vidas y nuestros quehaceres. La idea, entonces, es que a través de la plataforma, sus dispositivos y la involucración cooperativa de los agentes, podamos proyectar nuestros objetivos comunes y ampliar nuestras condiciones de la forma más cooperativa e independiente posible respecto de aquellos recursos y estructuras provistas por las entidades economicistas, pues estas sólo buscan precarizar y homogeneizar la labor artística para aumentar sus propios beneficios.

+ ¿De qué manera pretende el Arte Ampliativo desvincularse de los patrones, las convenciones y los gustos promovidos por el sistema mercantil?

Una de las tareas principales del Arte Ampliativo es equilibrar los actuales predominios que se ciernen sobre el arte y su capacidad para ampliar el mundo, pues consideramos que todo arte conlleva unas mayores posibilidades de proyectar y conformar otros estados cuando se erige desde una pluralidad y una autonomía con las que poder desenvolverse. Así entendido, aunque propongamos medidas para desvincularnos lo mayormente posible de las estructuras del mercado, reconocemos que no será tarea fácil poder desvincularnos de los patrones, las convenciones y los gustos determinados por el mercado y sus medios de comunicación, pues las entidades hegemónicas que controlan tales estructuras llevan tiempo esforzándose en incorporarnos aquellos paradigmas simbólicos, ideológicos y mito-teológicos que les convienen para que seamos instrumentos que aceleren su economía de la sobreabundancia. Para poder superar este estado, el Arte Ampliativo facilitará a los agentes dos elementos que creemos fundamentales: un entorno abierto donde se podrán dar encuentro diversos agentes con diferentes posicionamientos, y una serie de dispositivos mediante los cuales esos agentes podrán tanto recompensar, y por tanto, fomentar, aquello que les resulte ampliativo, como criticar constructivamente aquello que pueda ser considerado como ampliable. Con estos dos elementos, lo que esperamos es que los agentes puedan poner en común, debatir e ir desarrollando su arte progresivamente hacia otros posicionamientos más libres de aquellos patrones y paradigmas que se les impongan.

+ ¿De qué manera podría el sistema mercantil apropiarse del Arte Ampliativo y cómo podría el Arte Ampliativo evitarlo?

Sabemos que es difícil predecir el futuro, pero lo que podemos tener claro es que si el Arte Ampliativo llega a funcionar adecuadamente y surgen obras ampliativas a partir de él, estás podrán querer ser adquiridas por el mercado como productos de inversión, pues la historia del capitalismo ya nos ha enseñado que éste consiste en adueñarse y subvertir todo aquello que surja como alternativo a su propio sistema. Ante ello, aquellos agentes que accedan a los requerimientos de los coleccionistas serán los responsables de decidir si desean vender sus obras, retirarlas de la plataforma y quedar a expensas de las posibles críticas de los demás agentes, o, por el contrario, hacerlas accesibles para que otros agentes puedan ampliarse a partir de ellas y recompensarlas. Por tanto, en caso que el Arte Ampliativo llegue a funcionar como se espera, el sistema mercantil podría apropiarse de aquellas obras ampliativas cuyos autores tengan intereses lucrativos o necesidades económicas, pero no le resultará tan fácil apropiarse del propio procedimiento. Como el Arte Ampliativo consiste en un procedimiento basado en una gobernabilidad distribuida, y nuestra aspiración colectiva consiste en superar aquellas imposiciones que limiten nuestra capacidad para ampliar nuestro arte y el mundo, el sistema mercantil tendrá que doblegar la fuerza de una colectividad ampliativa en caso que quiera apropiarse del procedimiento.

+ ¿De qué manera precariza el sistema mercantil del arte a sus agentes y cómo se propone el Arte Ampliativo mitigarlo?

Una de las mayores dificultades a día de hoy para los agentes artísticos es sobrevivir a un estado de competencia agresiva y perpetua provocada por los estrechos márgenes de visibilidad y retribución que predispone el mercado. El mercado del arte es administrado y dirigido por una serie de entidades especulativas que controlan sus estructuras para cobrar comisiones por su intermediación. Estas estructuras están pensadas para canalizar lo que circula en ese mercado con vistas a generar unos mayores beneficios a sus propietarios, por lo que les conviene hacer lo posible por transferir aquellos bienes que tengan una mayor predisposición de generar plusvalías por su originalidad, unicidad, escasez y diferencia. Para que esas entidades cuenten con mayores probabilidades de encontrar obras que cumplan con estos parámetros de una manera diferencial, el sistema impone una flexibilización del trabajo de los agentes artísticos y motiva a que exista un mayor número de productores destinados a alcanzar ese tipo de productos. Debido a que esas entidades especulativas quieren mantener su comisión de beneficios y los compradores se restringen a un número dado de ventas, los agentes artísticos menos favorecidos por ese sistema son retribuidos de manera desigualitaria, injusta y discontinua, según los servicios ocasionales que presten tanto a esas entidades como a aquellas instituciones que les otorguen un reconocimiento simbólico en el mercado. Así, el sistema mercantil del arte se mantiene al alza precarizando laboral y vitalmente a los agentes artísticos, y difundiendo de manera efectiva una serie de mito-teologías y esperanzas que aúpan la creatividad y la expresividad individual para forzar que esos agentes sigan produciendo según los paradigmas y patrones que han sido impuestos por ese sistema y sus entidades hegemónicas.

Tras todo esto, el Arte Ampliativo se propone como un procedimiento alternativo y crítico a ese sistema, pues su misión no es generar unas plusvalías económicas provocando una desigualdad y una inestabilidad a los agentes artísticos, sino por el contrario, promover un entorno auto-sostenible e involucrativo mediante el cual esos agentes se puedan remunerar recíprocamente y proyectar su arte de la manera más autónoma posible respecto de las limitaciones y desigualdades impuestas por esas entidades.

* Recompensaciones y reconocimiento

+ ¿De qué manera podrán los agentes artísticos utilizar la plataforma web del Arte Ampliativo para mitigar sus estados de precariedad?

El Arte Ampliativo se ha pensado como un procedimiento alternativo al sistema mercantil del arte con el cual los agentes artísticos podrán hacer frente a su precariedad. Para ello, la plataforma web ofrecerá una serie de funcionalidades con las cuales los agentes podrán generar y hacer circular un circuito de recompensaciones voluntarias, recíprocas y directas para retribuirse entre sí en función de las ampliaciones aportadas a los demás mediante sus obras y donaciones. Además, los agentes artísticos contarán con una forma de dar visibilidad a sus trabajos más amplia que los canales de distribución del mercado, por lo que se incrementarán las posibilidades de que otros agentes, incluidos aquellos ajenos al procedimiento, recompensen sus trabajos. Todo ello, sin la intromisión de ningún intermediario especulativo ni comisiones. Para más información, ver apartado "Objetivos y funcionamiento".

+ ¿De qué manera y en función de qué podrán los agentes recompensar las obras y donaciones de los demás?

Las obras, actos y donaciones ofrecidas por los agentes artísticos en la plataforma se valorarán de manera particular y podrán ser recompensadas directamente y sin intermediarios a través de diversas donaciones en función de las ampliaciones recibidas en esos ofrecimientos. Esto, por un lado, evita que exista una especulación económica que este basada en la posesión y que sea ajena a los propios artistas, como sí sucede en el mercado, ya que se trata de recompensaciones directas y voluntarias que reconocen y agradecen las ampliaciones aportadas desinteresadamente por los demás; y, por otro lado, al ser estas recompensaciones voluntarias y libres, favorecerá que los agentes puedan recompensar esas obras en las formas o cantidades que ellos consideren pudiendo tener en cuenta las posibilidades con las que cuenten para ello. Por tanto, con este procedimiento los agentes artísticos ya no tendrán que pagar un precio dado o cumplir una serie de requisitos para dar a conocer o disfrutar del arte, sino que tendrán libre acceso para ofrecer su arte o ampliarse a través de los ofrecimientos de los demás, y además, podrán recompensarse recíprocamente en función de sus posibilidades a través de los distintos tipos de donaciones facilitados: la donación económica, la donación crítica, la donación artística y la donación difusiva.

+ ¿Qué expectativas de retribución ofrece el Arte Ampliativo a los agentes artísticos?

A diferencia de otros procedimientos, no queremos crear promesas infundadas. El Arte Ampliativo, por su propia condición de procedimiento alternativo al mercado que está empezando a desarrollarse, no puede asegurar que desde un principio todos aquellos agentes artísticos que prosigan su procedimiento vayan a ser remunerados como si fueran profesionales a tiempo completo. Lo único que promete es que creará un entorno colaborativo y unas condiciones empoderativas con las cuales los agentes artísticos podrán recompensarse recíprocamente a través de diversas donaciones, de tal manera que se facilitará que puedan seguir desarrollando y remunerando su arte aunque sea de una forma parcial y alternativa.

Posteriormente, dependerá de la propia solidez del procedimiento, de la utilidad de la plataforma y de la fuerza colectiva de los agentes, como el Arte Ampliativo podrá expandirse y generar una mayor circulación de recompensaciones recíprocas, pues cuanto más grande sea la comunidad y más involucrada esté con los objetivos comunes que plantea y posibilita, más posibilidades tendrán los agentes de ver recompensados sus trabajos. Pero una cosa es clara, si de verdad queremos un arte autónomo y sin directrices, si de verdad queremos desarrollar nuestro propio arte sin que sea aprovechado por un cúmulo de especuladores que se benefician a nuestra costa, y si de verdad queremos, a su vez, que todos tengamos las mismas oportunidades para dar visibilidad a nuestro trabajo sin requerir aquellos criterios de selección que sólo aprueben las obras que generen beneficios, la única manera de conseguirlo será desarrollando un nuevo procedimiento artístico colectivo y auto-sostenible basado en un sistema de recompensaciones recíprocas que nos permita desvincularnos de todos aquellos impedimentos promovidos por el mercado. Por ello, invitamos a todo el mundo a que participe en el proyecto para que entre todos podamos crear unas nuevas condiciones con las que ampliar nuestro arte y nuestras perspectivas de una forma colectiva.

+ ¿Qué formas de reconocimiento y visibilidad ofrece el Arte Ampliativo?

En el procedimiento mercantilista del arte, el reconocimiento de los artistas viene dado mayormente por el precio potencial de sus obras en el mercado y el estatus otorgado por la exhibición de estas en museos o galerías. El problema esta en que para acceder a ese mercado y a sus estrechos canales de visibilización y distribución, las obras tienen que seguir una serie de patrones y convenciones que han sido establecidos por las entidades dominantes de ese mercado para generar las mayores plusvalías económicas posibles, lo que limita la capacidad de los agentes para proponer obras que no se rijan por esos patrones y les somete a un círculo de precariedad en favor de esas plusvalías ajenas.

En el Arte Ampliativo, en cambio, como su procedimiento consiste en un circuito recíproco de ofrecimientos y recompensaciones cuya aspiración común es ampliar a los demás y no en un circuito de transacciones de compra-venta, el reconocimiento de las obras no se establecerá por el precio que estas alcancen en ese sistema de transacciones, sino por la capacidad que esas obras tengan para ampliar según el juicio de los agentes que las reciban. Así, el reconocimiento en el Arte Ampliativo vendrá dado por una cuantificación de las recompensaciones que cada obra y cada agente reciban de otros agentes, pues ello, aunque no sea una valoración tan “concreta" como el precio del mercado, facilitará una estimación de la capacidad de ampliación que esas obras y esos agentes contienen a ojos de aquellos otros agentes que los hayan recompensado voluntariamente.

El reconocimiento en el Arte Ampliativo, entonces, será un valor activo y no pasivo, pues no se establecerá mediante la abstracción de comparar unos objetos con otros en función de su capacidad para generar plusvalías, sino por una cuantificación de aquellos actos voluntarios y desinteresados que los agentes hayan ofrecido como recompensación y reconocimiento a las ampliaciones aportadas por los demás. De este modo, la capacidad de visibilización de cada obra en el Arte Ampliativo vendrá dado tanto por este tipo de reconocimiento agregado como por otros tipos de clasificación, pues como el Arte Ampliativo se llevará a cabo mediante una plataforma web, las formas virtuales de organización y presentación de las obras y los agentes se podrán desarrollar según los algoritmos y los criterios de visibilización que los agentes convengan colectivamente. Así, por ejemplo, los diversos agentes no sólo tendrán la oportunidad de visionar las obras que hayan sido más recompensadas por la comunidad, sino también visionar aquellas obras que hayan sido ofrecidas recientemente, las obras que no hayan sido recompensadas todavía, así como todas aquellas distintas combinaciones de clasificaciones que colectivamente queramos programar.

+ ¿El ofrecimiento de obras en la plataforma excluye otras posibilidades para que los agentes retribuyan dichas obras mediante otros procedimientos?

No, los agentes artísticos que formen parte del Arte Ampliativo y ofrezcan sus obras en la plataforma para hacerlas accesibles a los demás son completamente libres para intentar encontrar otras vías de retribución fuera del procedimiento ampliativo, pues a diferencia de otros, y al no contar con intermediarios ni basarse en la posesión de objetos y productores, no impone ningún requerimiento legal de exclusividad.

+ ¿La auto-sostenibilidad del Arte Ampliativo permite la entrada de recompensas de fuera de su comunidad?

El Arte Ampliativo da la bienvenida a todas las personas u organizaciones que quieran ofrecer sus obras o recompensar a los demás mediante las donaciones que consideren, pues el Arte Ampliativo no es un procedimiento auto-sostenible cerrado, sino un procedimiento auto-sostenible abierto en el que todas las personas que quieran están invitadas a donar y ampliar a los demás.

* Ampliación y gobernanza del Arte Ampliativo

+ ¿Por qué decimos que el Arte Ampliativo es un procedimiento en sí mismo ampliativo?

Aunque el Arte Ampliativo en un principio se haya diseñado mediante una serie de presupuestos elaborados de manera particular por una serie de motivos organizativos que tendrían que ver con la viabilidad del proyecto, ello no quiere decir que el Arte Ampliativo acabe aquí, sino todo lo contrario, pues consiste en un procedimiento cuya gobernanza y cuya agencia serán distribuidas, horizontales y descentralizadas. Lo que se ha pretendido hasta la fecha ha sido conformar una estructura consistente para que el Arte Ampliativo pueda mantener una coherencia interna que sea en sí misma flexible ante aquellas futuras incorporaciones modulares que se establezcan colectivamente. Así entendido, el Arte Ampliativo es un procedimiento en sí mismo ampliativo porque su plataforma web facilitará una serie de dispositivos y fomentará una serie de dinámicas cooperativas para que entre todos podamos construir, desarrollar y ampliar tanto el procedimiento como su plataforma mediante las donaciones y contribuciones que cada uno estimemos consecuentes.

+ ¿Cómo es el proceso para ampliar el procedimiento o la plataforma?

Según se ha pensado que sea la plataforma web y su funcionamiento en su fase inicial, el proceso de ampliación del procedimiento y su plataforma podría llevarse a cabo de la siguiente manera:

  • Primero ofrecemos un medio, la plataforma web, con una serie de herramientas y funcionalidades con las cuales todos aquellos agentes que lo deseen podrán contribuir en la ampliación del procedimiento y la plataforma.

  • A través de uno de estos dispositivos, los agentes podrán criticar lo que consideren o proponer otros módulos para ampliar las funcionalidades del procedimiento o de la plataforma.

  • Estas críticas y propuestas se discutirán en un espacio destinado a la deliberación colectiva.

  • En caso que alguna de las propuestas sea admitida por un número mayoritario de agentes, la propuesta comenzará a desarrollarse según se haya acordado su forma óptima de elaboración.

  • Acto seguido, se hará un llamamiento dentro de la comunidad solicitando agentes colaboradores dispuestos a conformar la propuesta admitida.

  • Se buscarán a través de diferentes medios los recursos tanto económicos como materiales que sean necesarios para desarrollar dicha propuesta.

  • Y la propuesta se construirá utilizando aquellas aplicaciones o herramientas colaborativas que se requieran para dar forma a dicha propuesta.

De esta manera, en caso que la construcción de alguna de las propuestas requiriese de una dotación económica para poder llevarse a cabo, se abriría una instancia de discusión para convenir a través de qué medios y formas podríamos conseguir esa dotación sin interferir en nuestros principios. Un ejemplo plausible para conseguir financiación de esta forma sería través de campañas de crowdfunding.

+ ¿En qué sentido es el Arte Ampliativo un procedimiento democrático, distribuido y descentralizado?

Al principio comenzaremos a partir de las propuestas aquí referidas de forma particular con la intención explicita y necesaria de abrir la gobernabilidad del proceso a todos aquellos agentes que quieran formar parte de él, pues el Arte Ampliativo consiste en un procedimiento ampliativo y colectivo. Para ello, y tal y como hemos comentado en el apartado "Objetivos y funcionamiento", el Arte Ampliativo dispondrá en su plataforma web inicial una serie de espacios y dispositivos con los cuales los diversos agentes podrán contribuir en la organización y gobernanza del procedimiento en una igualdad de condiciones. A través de estos dispositivos, los agentes podrán:

  • Criticar el procedimiento, discutirlo o proponer otras propuestas.
  • Auditar y censurar los movimientos organizativos y económicos de la organización.
  • Ver las contribuciones al proceso que hayan realizado otros agentes.
  • Formar parte en la toma de decisiones y votar las propuestas que surjan tras las discusiones comunitarias.
  • Contribuir en la construcción y el desarrollo de sus medios a través de diferentes formas de colaboración.

Por lo tanto, una vez que el Arte Ampliativo y su plataforma comiencen a funcionar, éstas no procederán mediante un ordenamiento particular y centralizado, sino que se desenvolverán según se convenga comunitaria y democráticamente al contar con diferentes herramientas con las que los agentes podrán gobernar el procedimiento y su organización de una forma descentralizada, distribuida y transparente.

+ ¿Por qué los agentes ampliativos pueden sentirse motivados a realizar otras labores más allá de sus obras artísticas en el procedimiento ampliativo?

El agente ampliativo, al contrario que el artista-emprendedor, u otras formas de flexibilización laboral fomentadas por el capitalismo actual, no lleva a cabo otras labores más allá de sus obras artísticas por el mero hecho de tener que cumplir unos patrones impuestos para aumentar su caché competitivo frente a otros artistas. El agente ampliativo ofrece voluntariamente lo mejor de sí mismo a través de los diversos tipos de donaciones comentados porque considera que es coherente hacer lo posible por ampliar a los demás en diversos aspectos para que otras ampliaciones de orden múltiple le puedan ser revertidas. O dicho de otra manera, el agente ampliativo no flexibiliza su labor por el mero objeto de obtener unos mayores beneficios económicos, sino porque considera que involucrándose en un proceso cooperativo y recíproco como el Arte Ampliativo puede colaborar en la generación y distribución de una ampliación multidimensional común, con todo lo que para su integridad personal, su sociabilidad, su arte y su alegría puede suponer. Así pues, el Arte Ampliativo no consiste en la división clásica de la labor artística ni en aquellas labores de emprendaduría exigidas por el mercado, sino en una apertura, una desjerarquización y una intercambiabilidad de las labores artísticas, para activar otras concepciones que comprendan el quehacer artístico como un proceso de cambio multidimensional.

* Organización

+ ¿Cómo se tratarán los datos personales de los agentes?

Dado que la privacidad de los agentes es una prioridad para salvaguardar su autonomía, los datos de los agentes que se inscriban en la plataforma se tratarán de la manera más segura posible según los estándares de seguridad que nos recomienden los agentes expertos en esta materia. De esta manera, los datos se almacenarán en lugares seguros e independientes mediante los sistemas de encriptación que nos aconsejen. Para establecer la manera en que protegeremos estos datos, a la hora de construir la plataforma se abrirá en alguna de las aplicaciones colaborativas que utilicemos un espacio dedicado a discutir las maneras en que podremos proteger los datos de los agentes, por lo que todos aquellos expertos en este ámbito son invitados a contribuir en la construcción de la plataforma (ver “Contribuye”).

+ ¿Podría ser el Arte Ampliativo exhibido o presentado en instituciones?

En cuanto a la posibilidad de que ciertas obras ampliativas o el Arte Ampliativo mismo sean invitados a incorporarse o a presentarse física o simbólicamente en alguna institución, lo primero que tendremos que considerar es si esas instituciones están comprometidas con un sentido público de su labor institucional o no. Posteriormente, debemos reconocer que las obras son independientes del Arte Ampliativo, por lo que sus autores tendrán libre potestad de hacer lo que consideren al contar con la posibilidad de exhibir sus obras en esas instituciones mientras las hacen accesibles a través de la plataforma. En cuanto al caso del Arte Ampliativo en tanto que procedimiento, se valorarán todas aquellas invitaciones no apropiativas y sin contrapartidas que le ofrezcan aquellas instituciones que tengan un marcado sentido público y no lucrativo, pues ello nos podrá servir para dar a conocer el Arte Ampliativo y sus beneficios a un público más amplio.

+ ¿Cabría la posibilidad de que ciertas entidades o instituciones financien el Arte Ampliativo, su plataforma web o la labor de sus agentes?

El Arte Ampliativo podría aceptar la financiación que viniera de aquellas entidades o instituciones que quisieran financiar el mantenimiento y el desarrollo del Arte Ampliativo, su plataforma o la labor de sus agentes, siempre y cuando no incurra en contrapartidas ni compromisos que perjudiquen los principios bajo los que se sustenta el Arte Ampliativo. Ante ello, habrá que decir que este tipo de financiación sólo se aceptará para desarrollar el Arte Ampliativo como un procedimiento alternativo a la mercantilización del arte y opuesto a la precarización de sus agentes, siendo que tales decisiones se tomarán colectivamente una vez construida la plataforma. Como hemos dicho, el Arte Ampliativo no es un procedimiento auto-sostenible que se suministrará únicamente de los recursos generados en su entorno, sino que también aceptará y agradecerá las donaciones desinteresadas y ampliativas que provengan de todas aquellas personas u organizaciones que no formen parte del procedimiento y cuya intención sea desarrollar el procedimiento y la labor de sus agentes.

+ ¿Qué forma organizacional tomará el Arte Ampliativo?

Dado que el objetivo del Arte Ampliativo no es conseguir beneficios económicos, sino facilitar unas condiciones a los agentes artísticos para que puedan generar y distribuir la mayor ampliación multidimensional común posible, convenimos que la forma organizacional del Arte Ampliativo deberá ser una organización sin ánimo de lucro, pues de esta manera podremos buscar los recursos que necesitemos para construir, mantener y desarrollar la plataforma, mientras se ejercen medidas para que no existan agentes que se lucren por ello.

 
 
 

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